«Лоэнгрин» в Мет, через год после Большого
Когда Анна Нетребко находилась в пике своей формы и популярности, Метрополитен-опера и Большой театр договорились о трех совместных постановках с ее участием: «Саломея» Рихарда Штрауса, «Лоэнгрин» Вагнера и «Аида» Верди. Из этих трех опер только «Аида» осталась в репертуаре Нетребко и только две – «Саломея» (с Асмик Григорян в главной роли) и «Лоэнгрин» увидели свет рампы в Большом с ожиданием переноса в Мет. Доплывет ли «Саломея» режиссера Клауса Гута до Мет, неясно, а вот нового «Лоэнгрина» мы только что увидели: премьера в Мет состоялась 26 февраля, спектакль идет по 1 апреля, а 18 марта его прямую трансляцию покажут в кинотеатрах мира.
Премьера «Лоэнгрина» в Большом состоялась 24 февраля 2022 года. Канадец Франсуа Жирар, поставивший несколько лет назад в Мет «Парсифаля» (отлично) и «Летучего голландца» (не очень), и его команда (сценография и костюмы -- Тим Йип, свет-- Дэвид Финн, видеопроекции– Питер Флаерти) – вместе с преимущественно зарубежным исполнительским составом, немедленно покинули Москву. Но постановка осталась, хотя петь и дирижировать было некому и театру понадобилось больше полугода, чтобы подготовить исполнителей «из своих» и вернуть спектакль на сцену. Судя по московским фото и видео, версия Мет практически не отличается от московской.
Полная символики, порой до прямой иллюстративности (борьба мрака и света передается чередованием черных и белых одеяний, Генрих и его свита – зеленый цвет, злодеи Тельрамунд и его злобная жена, язычница и колдунья Ортруда – кроваво красный), пронизанная атмосферой мифа с намеками на глубокое средневековье (Вагнер поместил историю Лоэнгрина в 10-й век, время Генриха Птицелова), постановка точно следует ритму и тону вагнеровского повествования, хотя и не открывает в опере новых глубин, не предлагает увидеть историю любви, борьбы за власть и предательства в новом свете. Но ее неторопливость и даже статика дают зрителю достаточно времени, чтобы понять и впитать вагнеровский текст и прожить изумительную музыку оперы. Именно музыкальная сторона делает этот спектакль событием: потрясающая работа хора и оркестра, энтузиазм дирижера Янника Неже-Сегана, ведущего спектакль без спешки, но с захватывающей внутренней энергией, мастерство Питера Бечалы, поющего Лоэнгрина с нужной силой и проникновенным пониманием, сияющее сопрано Тамары Уилсон (Эльза), уверенный бас и отличная дикция Гюнтера Гроссбека (король Генрих), неистовство Кристин Герке (Ортруда). Спев премьеру, Евгений Никитин (Тельрамунд) без всяких объяснений и за пару часов до занавеса отменил свое участие во втором спектакле и был заменен опытным вагнерианцем Томасом Холлом.
Вместе с двумя перерывами спектакль занимает около пяти часов. Но это будет хорошо
проведенное время: музыка Вагнера прекрасна, величава, полна роскошных мелодий, визуальная сторона завораживает, а ключевая драма либретто оказывается весьма современной: она напоминает о страшной силе дезинформации, которая в умелых руках рвущихся к власти злодеев способна разрушить самые светлые надежды.
Автор : Майя Прицкер
