"לאָהענגרין" אין דער מעט, אַ יאָר נאָך די באָלשוי
ווען אננא נעטרעבקאָ איז געווען אין דער שפּיץ פון איר פאָרעם און פּאָפּולאַריטעט, די מעטראָפּאָליטאַן אָפּעראַ און די באָלשאָי טעאַטער האָבן מסכים געווען אויף דריי שלאָס פּראָדוקציעס מיט איר באַטייליקונג: ריטשארד סטראַוס ס סאַלאָמע, וואַגנער ס לאָהענגרין און ווערדי ס אַידאַ. פֿון די דרײַ אָפּעראַן איז נאָר "עאידה" געבליבן אין נעטרבֿקאָס רעפּערטואַר און בלויז צוויי, "סאַלאָמע" (מיט חסמיק גריגאָריאַן אין דער טיטל ראָלע) און "לאָהענגרין" האָבן געזען דאָס ליכט פֿון דער בינע בײַם באָלשוי מיט דער דערוואַרטונג צו ווערן אַריבערגעפֿירט אין דער באָלשוי. באגעגנט. עס איז ומקלאָר צי "סאַלאָמע" רעזשיסירט דורך קלאַוס גוט וועט דערגרייכן די מעט, אָבער מיר האָבן פּונקט געזען די נייַע "לאָהענגרין": די פּרעמיערע אין די מעט איז געווען אויף 26 פעברואר, די פאָרשטעלונג לויפט ביז 1 אפריל, און אויף 18 מער וועט זיין בראָדקאַסט לעבן אין סינעמאַס אַרום די וועלט.
די פּרעמיערע פון לאָהענגרין אין די באָלשאָי איז געווען אויף 24 פעברואר 2022. קאַנאַדיאַן François Girard, וועלכער האָט געשטעלט פּאַרסיפאַל (ויסגעצייכנט) און די פליענדיק האָלענדיש (ניט אַזוי גרויס) אין די מעט מיט עטלעכע יאָר צוריק, און זיין מאַנשאַפֿט (שטעלן פּלאַן און קאָסטיומען דורך טים ייפּ, לייטינג דורך David Finn, ווידעא פּראַדזשעקשאַנז פון פעטרוס פלהערטי) - צוזאמע ן מי ט דע ר עיקר , אויסלענדישע ר אויפפירנדיקע ר שטאב , גלײ ך פארלאז ן מאסקװע . אבער די פּראָדוקציע איז געבליבן, כאָטש עס איז נישט געווען ווער עס יז צו זינגען אָדער אָנפירן, און דער טעאַטער דארף מער ווי זעקס חדשים צו צוגרייטן פּערפאָרמערז "פון די אייגענע" און צוריקקומען די פאָרשטעלונג צו דער בינע. אויב משפטן דורך מאָסקווע פאָטאָס און ווידיאס, די מעט ווערסיע איז פּראַקטאַקלי ניט אַנדערש פון די מאָסקווע.
פול פון סימבאַליזאַם, מאל צו די פונט פון דירעקט יללוסטראַטיוונאַס (דער געראַנגל צווישן פינצטערניש און ליכט איז קאַנווייד דורך אָלטערנייטינג שוואַרץ און ווייַס קיטאַלז, הענרי און זיין רעטינוע זענען גרין, די ווילאַנז טעלראַמונד און זיין בייז פרוי, די פּייגאַן און סאָרסערעסס אָרטרוד זענען בלוט רויט ), דורכגעדרונגען מיט אַן אַטמאָספער פון מיטאָס מיט אָנצוהערענישן פון טיף מיטל עלטער (Wagner האָט באַשטימט די געשיכטע פון לאָהענגרין אין די 10 יאָרהונדערט, די צייט פון הענרי דער פאָוולער), די פּראָדוקציע גייט ענג נאָך דעם ריטם און טאָן פון וואַגנער ס דערציילונג, כאָטש עס טוט נישט. עפֿנט זיך נײַע טיפֿענישן אין דער אָפּערע, געפֿינט ניט צו זען די געשיכטע פֿון ליבע, דעם געראַנגל פֿאַר מאַכט און פֿאַרראַט אין אַ נײַ ליכט. אָבער זיין ליזערלי און אפילו סטאַטיק נאַטור גיט די צוקוקער גענוג צייט צו פֿאַרשטיין און אַרייַנציען וואַגנער ס טעקסט און דערפאַרונג די אַמייזינג מוזיק פון דער אָפּעראַ. עס איז די מוזיקאַלישע זייט, וואָס מאַכט די דאָזיקע פֿאָרשטעלונג פֿאַר אַ געשעעניש: די חידושדיקע ווערק פֿון כאָר און אָרקעסטער, דער באַגייסטערונג פֿון דיריגענט יאַנניק נעזשע־סעגאַן, וועלכער פירט אָן די אויפֿפֿירונג אָן יאָגעניש, אָבער מיט יקסייטינג אינערלעכער ענערגיע, די באַהאַוונטקייט פֿון פעטרוס בעזאַלאַ, וועלכער פירט אָן די אויפֿפֿירונג אָן אײַלעניש, אָבער מיט יקסייטינג אינערלעכער ענערגיע. זינגט לאָהענגרין מיט דער רעכטער שטאַרקייט און נשמהדיקער שכל, דער שטראַלנדיקער סאָפּראַנאָ פֿון טאַמאַראַ ווילסאָן (עלסאַ), דער זיכערער באַס און אויסגעצייכנטע דיקציע פֿון Günther Grossbeck (מלך הענרי), דער צאָרן פֿון Christine Gehrke (Ortrud). געזונגען די פּרעמיערע, עווגעני ניקיטין (טעלראַמונד), אָן קיין דערקלערונג און אַ פּאָר פון שעה איידער די פאָרהאַנג, קאַנסאַלד זיין אָנטייל אין דער צווייטער פאָרשטעלונג און איז געווען ריפּלייסט דורך די יקספּיריאַנסט וואַגינער טאמעס האַלל.
אַרייַנגערעכנט צוויי ברייקס, די פאָרשטעלונג נעמט וועגן פינף שעה. אבער עס וועט זיין גוט
צייט פארבראכט: די מוזיק פון וואַגנער איז שיין, מייַעסטעטיש, פול מיט לאַגזשעריאַס מעלאָדיעס, די וויזשאַוואַל זייַט איז מעזמערייזינג, און די שליסל דראַמע פון די ליברעטאָ איז זייער מאָדערן: עס דערמאנט די שרעקלעך מאַכט פון דיסינפאָרמאַטיאָן, וואָס אין די בערייש הענט פון די ראָשע לאָעט פֿאַר מאַכט קענען צעשטערן די העלסטע האפענונגען.
אַרייַנגעשיקט דורך Maya Pritzker
